Le Cosmomorphisme : La sculpture du 3ème millénaire par Sculi

Le Cosmomorphisme : Sculpter la lumière et le multivers à l’échelle humaine
                    
                  

Cinq siècles après la Renaissance et l’invention de la perspective linéaire, l'art tridimensionnel s'ouvre à une révolution conceptuelle majeure : le Cosmomorphisme
                      
                  . Théorisé et développé par l'artiste chercheur Sculi, ce mouvement d'avant-garde dépasse les limites de la matière fixe pour faire basculer la sculpture dans l'exploration des dimensions et des réalités multiples. En s'imprégnant de la fibre optique et des dynamiques de l'univers, le Cosmomorphisme matérialise l'invisible.

Au-delà de Léonard de Vinci : La lumière comme matériau structurel
                    
                  

Dans ses carnets, l’illustre maître Léonard de Vinci affirmait la supériorité de la peinture sur la sculpture, au motif que seul le peintre pouvait véritablement travailler et façonner la lumière.
                    
                  

Cinq cents ans plus tard, le Cosmomorphisme relève le défi et crée la sculpture du troisième millénaire. L’art s’imprègne désormais de la fibre optique et de pigments spécifiques
                      
                   coulés au cœur même de la résine. La lumière n'est plus un éclairage extérieur projeté sur l'œuvre : elle est transportée de manière totalement indépendante depuis le socle, devenant un élément de structure et de dessin interne à part entière.

Une étude des dimensions : L'interaction des strates et le Multivers
                    
                  

Le fondement du Cosmomorphisme repose sur une étude préalable approfondie des dimensions dans l'art, ayant mené à un principe fondamental : faire se rencontrer plusieurs œuvres et plusieurs univers au sein d'une seule et même création
                      
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Cette exploration des dimensions se matérialise par un travail unique par strates indépendantes
                      
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La strate matérielle et picturale : Une composition de formes et de dessins texturés, réalisés à base de pigments traditionnels fixes.
La strate de lumière visible : Un réseau de lignes de lumière blanche incrusté dans la matière via la fibre optique.
La strate de l'invisible et de l'ultraviolet : Un tracé de lumière ultraviolette (UV) invisible à l'œil nu sans activation, révélant une autre dimension de l'œuvre.

Par ce système breveté à l'INPI, l'œuvre devient une projection physique du multivers
                      
                  . Elle n'est plus un objet figé, mais un ensemble de forces en interaction continue.

Les trois visions simultanées d'une œuvre cosmomorphique
                    
                  

Grâce à cette superposition dimensionnelle, une sculpture cosmomorphique offre à l'observateur trois visions interconnectées
                      
                   qui se dupliquent à l'infini, à l'image du cosmos :

La vision extérieure : La perception de la forme pure, de la résine et des pigments sous la lumière du jour.
La vision intérieure : La découverte des portraits abstraits, des énergies et des structures cachées au cœur de la translucidité du bloc.
La vision par projection : Le déploiement des flux lumineux au travers et au-delà de l'œuvre, transformant l'environnement architectural direct en prolongeant les volumes par l'ombre et la couleur.

Le Cosmomorphisme réussit ainsi une fusion absolue entre le matériel et l'immatériel, offrant aux collectionneurs une présence artistique vivante qui donne un corps physique aux émotions et une forme pure à l'abstraction.

Explorer la collection complète et laisser la sculpture du troisième millénaire habiter votre espace.

Une démarche artistique avant-gardiste, protégée et certifiée par un procédé d'innovation breveté à l'INPI.